Szukaj
Close this search box.

Książki o sztuce

Sztukę możemy podziwiać w muzeach i galeriach, ale żeby się czegoś więcej o niej dowiedzieć, zwykle musimy sięgnąć do dodatkowych źródeł - najczęściej do tych pisanych. W książkach o sztuce znajdziemy informacje historyczne, ciekawostki, tropy interpretacyjne, wyjaśnienia dla laików i pogłębione rozważania dla znawców. A oprócz tego zwykle też piękne reprodukcje. Poniżej zamieściliśmy najlepsze książki o sztuce współczesnej i dawnej, zarówno dla początkujących, jak i dla zaawansowanych. Są tu też książki o historii sztuki jako nauce, szkice o artystach, poradniki dla kolekcjonerów oraz opracowania dla młodszych czytelników. Z pewnością jest tu coś, co pozwoli ci pielęgnować twoje zainteresowania lub znaleźć odpowiedzi na pytania dotyczące artystycznego dziedzictwa.
książki o sztuce

O sztuce

Ernst Gombrich znany jest z tłumaczenia zawiłości historycznych i estetycznych za pomocą prostego, ale i pięknego języka, którym wciąga czytelnika bez reszty. „O sztuce” to jedna z tych książek, którą pomimo objętości można przeczytać śmiało od deski do deski i zafascynować się światem sztuki, nawet jeśli dotychczas pozostawał on obcy.

Autor przedstawia dzieje sztuki od prehistorii do XX wieku, głównie europejskiej, ale (co ciekawe) nie tylko. Na przykładzie wybranych dzieł, zwykle tych najbardziej reprezentacyjnych tłumaczy przemiany w sztuce, w sposobie przedstawiania i myślenia o roli sztuki w życiu człowieka. Wydanie opatrzone zostało pięknymi reprodukcjami i będzie doskonałym wyborem na wartościowy prezent.

Sztuka cenniejsza niż złoto

Skoro wymieniamy książki o historii sztuki, na liście nie może zabraknąć Jana Białostockiego i „Sztuki cenniejszej niż złoto„. To jeden z klasyków, jeśli chodzi o opracowania w dziedzinie historii sztuki. Choć książka została napisana już dawno, nie traci na aktualności dzięki rzetelnym informacjom.

Autor, profesor Uniwersytetu Warszawskiego, podjął się karkołomnego zadania opowiedzenia dziejów sztuki europejskiej od jej początków do XX wieku. To nie zwykła wyliczanka dzieł i nazwisk, ale wyjaśnienie procesów o charakterze historycznym, społecznym, politycznym i estetycznym, które kształtowały sztukę i decydowały o jej ewolucji. Obowiązkowa pozycja na półce każdego historyka sztuki.

Słownik terminologiczny sztuk pięknych

Słownik terminologiczny sztuk pięknych” to pozycja, która obowiązkowo musi się znaleźć na półce każdego historyka sztuki, zarówno tego początkującego, jak i zaawansowanego. To książka, po którą niewątpliwie sięgnie się nie raz w celu zweryfikowania informacji, ale też z czystej ciekawości.

Słownik jest regularnie aktualizowany i co jakiś czas na rynek trafiają nowe wydania, co świadczy też o niesłabnącej popularności tej książki. Wewnątrz znajdują się wszystkie hasła terminologii historyczno-artystycznej. Nazwy stylów, epok, technik, materiałów, specyficznych przedmiotów rzemiosła i wielu innych ze szczegółowymi wyjaśnieniami i nierzadko dołączoną ilustracją to niezastąpione źródło wiedzy.

Gawędy o sztuce. XIII-XV wiek

Gawędy o sztuce. XIII-XV” to jeden z tomów serii Bożeny Fabiani, będącej jej osobistą refleksją na temat dziejów sztuki, od średniowiecza po sztukę nowoczesną. Tom poświęcony przedziałowi od XIII do XV wieku to wspaniała podróż po Włoszech doby renesansu, pełna arcydzieł wybitnych mistrzów i historii ze złotego wieku europejskiej kultury.

Autorka snuje opowieść, wciągając czytelnika bez reszty. Pozna on nie tylko najbardziej znane dzieła sztuki, ale i pasjonujące żywoty artystów. A po lekturze z pewnością zechce sięgnąć po kolejne tomy („Dalsze gawędy o sztuce”), by dowiedzieć się, jak dalej toczy się ta historia.

Dlaczego sztuka pełna jest golasów?

Kolejna na liście jest książka o sztuce dla dzieci, opatrzona zabawnym tytułem „Dlaczego sztuka pełna jest golasów?„. Jej autorka, Susie Hodge od lata przybliża dzieciom i dorosłym świat historii sztuki. Tym razem podjęła się wyzwania odpowiedzi na wszystkie pytania dotyczące sztuki, jakie mogą mieć najmłodsi odbiorcy.

Pozornie banalne pytania stają się pretekstem do przybliżenia dziejów sztuki od prehistorii po współczesność. Dzieci nie tylko dowiedzą się, jakie były początki malarstwa, skąd się wzięła perspektywa i czym jest sztuka nowoczesna. Autorka stara się również wyjaśnić tak poważne zagadnienia jak uwarunkowania rynku sztuki oraz odpowiedzieć na najtrudniejsze pytanie: po co właściwie ludzie zajmują się sztuką.

Zachęta do sztuki

Zaprezentujmy jeszcze jedną książkę o sztuce dedykowana młodszym odbiorcom, z której na pewno i ci starsi będą mogli wyciągnąć coś ciekawego. „Zachęta do sztuki” Zofii Dubowskiej-Grynberg to tym razem zaproszenie do wspólnego odkrywania polskiej sztuki współczesnej – wydanie zostało zresztą przygotowane pod patronatem Galerii Zachęta.

Autorka prezentuje uproszczone, ale dotykające sedna sprawy spojrzenie na 25 prac artystów takich jak Edward Dwurnik, Katarzyna Kozyra, Wilhelm Sasnal, Jerzy Nowosielski czy Henryk Stażewski, wzbudzając ciekawość młodych odbiorców i zachęcając ich do zabawy. Książka opatrzona została przydatnym słowniczkiem pojęć, z którego skorzysta także niejeden dorosły.

Przewodnik po sztuce współczesnej

Jeśli szukasz książki o sztuce współczesnej dla laika, „Przewodnik po sztuce współczesnej” Susie Hodge będzie znakomitym wyborem. Pozycja została opatrzona prowokacyjnym podtytułem „Dlaczego pięciolatek nie mógł tego zrobić?” i tym samym autorka zapowiada, że wytrąci z rąk sceptycznie nastawionym do sztuki współczesnej jeden z ich ulubionych argumentów.

Hodge przygląda się z bliska 100 dziełom sztuki współczesnej, które do dziś spotykają się z oburzeniem wśród odbiorców, i tłumaczy, na czym polega ich artyzm i nowatorstwo oraz w czym tkwi ich wartość jako dzieł sztuki. To znakomita pozycja dla osób, które chciałyby w końcu zrozumieć sztukę współczesną i nauczyć się o niej krytycznie myśleć.

Skarby sztuki w Polsce

Profesor historii sztuki Maria Poprzęcka to jeden z autorytetów i najbardziej znanych osób w swojej dziedzinie. W poszukiwaniu książki o historii sztuki warto zatem sięgnąć po jedno z przygotowanych przez nią opracowań, np. pięknie wydane „Skarby sztuki w Polsce„.

Jest to zbiór wybranych skarbów polskiej kultury. To dzieła sztuki, drogocenne obiekty ze skarbców kościelnych i królewskich, jak insygnia, kielichy, monstrancje i relikwie, ale i architektura, a nawet przedmioty… niematerialne. Skarb w końcu może być różnie rozumiany, ale zawsze reprezentuje coś bezcennego. Wydanie jest w języku polskim i angielskim, co czyni je doskonałym prezentem również dla zagranicznych gości.

Rynek sztuki w Polsce

Rynek sztuki w Polsce. Przewodnik dla kolekcjonerów i inwestorów” to nieco mniej typowa książka o sztuce, napisana przez Monikę Bryl – specjalistkę w dziedzinie rynku sztuki, historyczkę sztuki i doświadczoną antykwariuszkę. To kompendium wiedzy na temat inwestowania w sztukę, rynku sztuki w Polsce i rzeczoznawstwa, które okazuje się wraz z rozwojem tego sektora w naszym kraju coraz bardziej przydatne.

Znajdziesz tu porady dotyczące korzystnego inwestowania w sztukę, wyjaśnienia kontrowersyjnej niekiedy wyceny dzieł sztuki oraz wskazówki, jak uniknąć fałszerzy i oszustów w poszukiwaniu prawdziwych okazji. Jeśli jesteś zainteresowany inwestowaniem w sztukę lub chcesz lepiej poznać rynek sztuki w Polsce, ta książka to absolutny niezbędnik.

Zbliżenia. Szkice o polskich artystach

Anda Rottenberg, historyczka i krytyczka sztuki, przez lata dyrektorka Narodowej Galerii Sztuki Zachęta, prezentuje szkice o blisko pięćdziesięciu artystach, których spotkała na swojej drodze w wyniku różnych splotów okoliczności. „Zbliżenia. Szkice o polskich artystach” to przewodnik po polskiej sztuce współczesnej przez pryzmat ludzi, którzy ją ukształtowali.

Alina Szapocznikow, Stanisław Fijałkowski, Andrzej Wróblewski, Jerzy Nowosielski, Roman Opałka czy Władysław Hasior to tylko niektóre nazwiska, które znalazły się w książce, ale jak od razu zaznacza autorka, wybór jest subiektywny i na pewno niekompletny. Książka składa się z krótkich esejów, które przybliżają twórczość polskich artystów również nieprzygotowanemu odbiorcy.

Tak kończymy naszą listę, na której znalazły się polecane książki o sztuce. Mamy nadzieję, że znalazłeś tu coś, co zainteresowało cię osobiście lub co okaże się znakomitym prezentem dla osoby pasjonującej się sztuką i artystami czy też uczącej się historii sztuki. Na pewno lektura wymienionych pozycji zachęci do odwiedzenia galerii i zobaczenia dzieł na żywo, a także otwarcia się na niekiedy trudną w odbiorze sztukę współczesną.
5/5 - (1 vote)